无声卡、无麦克风，只通过一部手机进行直播。自今年5月开始，来自中央歌剧院的游吟诗人男声重唱组通过直播的形式意外火了。目前他们已拥有17万粉丝，直播单场最高观看人数达38万人次，总观看量超过300万。这六位80后、90后组员，希望通过直播的形式让更多人了解美声、了解重唱，也希望有更多的观众通过喜爱他们走进剧院。游吟诗人男声重唱组队长赵听坚信：“美声是一种唱法，它并没有那么神秘、难懂，是老百姓都能欣赏的艺术形式。”

无心插柳意外走红

游吟诗人男声重唱组2017年成立，由中央歌剧院合唱团团长高伟发起，第一代游吟诗人男声重唱组共四位成员。随着工作岗位变动，重唱组的人员也在一直变动，逐渐从四人员扩展为六人。直到马春鹏加入，游吟诗人男声重唱组的成员再次固定下来，成为现在的班底：男高音孙一龙、李金朔、王艺博，男中音赵兴隆、赵听和男低音马春鹏。多年来，中央歌剧院的领导与演出部门给予重唱组很多支持，为他们提供更多的演出机会，并帮助他们拍摄音乐录音带。

今年4月底，北京疫情再次严峻，5月初大量演出延期或取消，原本忙于排练的中央歌剧院合唱团也暂停排练和演出。这时六个人想到，不如在五四青年节当天举行一场线上直播，在庆祝青年节的同时，也通过音乐给居家的人们带去美好的音乐体验；而且对声乐演员而言，每天练习必不可少。一举多得，何乐而不为？他们一拍即合，借用了朋友的琴行作为场地，进行了他们的第一次直播。

“因为是第一次以直播的方式和大家见面，直播前我们像筹备一场音乐会一样，选曲目、排歌单顺序，甚至还有队员准备发言稿。”孙一龙笑道。李金朔就是那位认真准备发言稿的队员，“初代游吟诗人男声重唱组中就有我，因此我也多次参加过重唱组的线下音乐会。以前我们的线下音乐会都是自己又当主持人又演唱，我以为线上音乐会也是如此。现在想来，这样会把直播弄得过于严肃，不接地气。”

第一场直播前，六个人分别让各自的家人、朋友们来捧场。“当时不懂得要和网友互动，我们就是介绍曲目、演唱，很快就把准备的十几首歌曲唱完了。”王艺博说。马春鹏回忆，“我们的第一场直播只有几十个人观看，等到第二次直播时，观看人数也只有三四十人。”随着北京进一步加强社会面疫情防控，六个人没办法凑在一起，于是就各自在家连线直播。不能在同一场地直播，就很难进行重唱，于是在这段时间里，他们各自独唱，然后增加了与观众互动的环节——有喜欢唱歌的观众可以申请和他们连线，现场演唱一首或一段歌曲，他们会给予一些小建议。互动环节的设立，使得很多音乐爱好者关注到他们。他们的直播也开始受到更多人的喜爱。

随着疫情的好转，六个人再次聚在一起重唱。马春鹏说：“也就是从我们重新聚在一起直播开始，观看人数一场比一场多，从几百人到几千人，两周后在线观看人数突破了一万人。”直播时，通常由赵听弹吉他为大家伴奏，同时参与演唱。王艺博也曾在直播中展示自己的手风琴演奏。为了能更多地和观众互动，马春鹏担任起“互动主播”，坐在第一排通过看观众的留言在歌曲间隙代观众提问，再由六人共同回答。

直播也要精益求精

游吟诗人男声重唱组的直播，每次时长在两个小时到两个半小时之间，演唱二十到三十首歌，基本接近两场音乐会的时长和曲目量了。他们选择演唱经典的咏叹调、国内外经典的民歌，以及耳熟能详的流行歌曲。很多粉丝希望他们能多唱一些新歌，他们也在想办法更新更多曲目。但考虑到版权问题，目前他们演唱的大部分都是中央歌剧院拥有版权的歌曲，以及经典的咏叹调、意大利民歌。

“一般的音乐类网络主播，可能学会一首歌就可以在直播间演唱了。但我们学会一首新歌后还要经过排练，确定达到我们心里的标准后才会演唱。”赵听介绍，“我们是一个重唱组，每首歌都要分声部演唱。因为我们都没学过作曲，只能根据自己的想法把每个声部确定下来，然后五个人演唱，留一个人来听和声是否和谐。如果不和谐，再重新调整。”方法虽笨拙，却很有效。目前，他们已经积累了三四十首曲目。

“我们也尝试过一次用声卡和麦克风，但声音就‘炸’了。”赵兴隆说，如果使用声卡，就必须有专业的场地、设备甚至人员，目前他们无法实现。他们现在采用无声卡、无麦克风的方式，只用一部手机直播。但仅仅通过一部手机，想要平衡好声音依然是个难题。一般他们会第一排坐两个人，第二排插空坐一个人，最后一排站三个人。手机直接收音，自然是离手机越近声音越大。因此在演唱时，不能完全按照线下演出的音量来演唱，赵兴隆解释道，“那样我们自己在现场听声音是融合的，但观众听到的就不一样了。”通过重看直播录屏，他们之后不断调整演唱时各声部的音量，以达到更好的声音效果。

为了同时出现在手机屏幕的画面中，六个人彼此需挨得很近，互相之间就会有干扰。赵兴隆说，“平时我们在音乐厅里表演是站成一个弧形，互相之间会有一两个身位的距离。音乐厅的声学设计让我们即便站得有距离，依然能清楚地听到队友的声音。但直播时所有人完全贴在一起，我们每个人的音量又很大，很容易被别人干扰，因此需要更强的定力。”“通过这段时间的直播，我们在一起排练、演唱的时间增多了，彼此间的默契也增加了，相信如果再开线下重唱音乐会，效果一定比以前更好。”李金朔道。

让观众了解美声与重唱

作为歌剧演员，平时六位组员的主要工作都是在舞台上演出歌剧。随着疫情的缓解，中央歌剧院的日常演出开始恢复，他们也忙碌了起来。孙一龙表示，“单位有演出时我们就不直播，肯定要保证把最好的精神面貌带给观众。”王艺博也表示，“我们一定是以本职工作为主，也希望利用业余时间多直播，多给大家唱唱歌。”

“以前我们对观众不够了解，通过直播才发现，一些观众对于什么是美声、什么是歌剧还是比较陌生。我们通过直播告诉大家，美声是一种唱法，不是一种风格。美声可以唱歌剧，也可以唱民族音乐、流行音乐。”今年，中央歌剧院剧场开幕音乐会后，游吟诗人男声重唱组收到很多观众发来的照片，他们都到新剧场看了这场演出。很多观众通过直播认识了他们六个人，进而对他们从事的工作产生兴趣，愿意买票进入剧院看一场歌剧演出。赵听认为，“如果未来我们举行线下音乐会，观众到现场听就会发现，声音效果远比直播好，那直播平台上的粉丝就会转化成剧场里的观众。他们也能通过自己进入音乐厅欣赏音乐的感受，带动身边的家人、朋友走进剧院。无论这些观众是来看我们参与演出的歌剧，还是歌剧院其他的歌剧、演出，甚至是其他剧场的演出，都是对整个行业的促进。”

最近，王艺博跟随中央歌剧院演出队去长春演出，一下飞机在机场就被其他乘客认出来了，“这是我第一次被观众叫出名字，特别意外。那次我们是去参加一场晚会的录制，我想如果未来我们可以去长春开音乐会，一定有看过我们直播的观众愿意走进剧场聆听。”

赵听表示：“我们直播的初心就是想多唱唱歌，让更多人了解美声和重唱。希望通过我们的努力，让更多的朋友热爱音乐，走进剧场。”

纪晨/文