日前，作曲家王斐南创作的古琴协奏曲《万物之船》在北京国图艺术中心举办的“与古为新——张萌古琴独奏协奏音乐会”上首演。

这是古琴演奏家张萌特别向王斐南委约的一首古琴协奏曲。张萌介绍，此前两人有过多次合作，她对王斐南的创作格外欣赏。2014年，张萌在丹麦首演了王斐南为古琴、双打击乐创作的《图腾狼》，也通过这首作品发现二人对古琴的理解十分一致，“她没有把古琴当成其他发声乐器使用，这是我非常赞同的。并且这首曲子让我觉得只能是古琴来演奏，没办法换成其他乐器。”

两个人再次合作，张萌很尊重作曲家的想法，“不同的作曲家有自己独特的风格，对古琴的理解也不同，作品中也带着他们对时代的思考。”因此对于作品，张萌仅从古琴的音乐语言角度考虑，希望能够体现出古琴的“紧拉慢唱”的特点，“通过让古琴慢唱，乐队紧拉，两者之间有所错层，突出古琴的音色。”同样出于突出古琴音色特点的考量，王斐南并没有选用大编制的民族管弦乐团，乐团参与人数有30多位，属于中型协奏曲。乐队编制以打击乐、拉弦为主，吹管乐选用了笛子、笙，没有选择声音色彩浓烈的唢呐。

在接到张萌的委约时，王斐南同时在创作上海交响乐团委约的作品《时间之轮》。于是，她将两部写成了姊妹篇，“古琴作为历史渊源最久远的中国古乐器，在东方音乐世界中，承载着类似西方宇宙哲学中‘万物起源’的标志性形象。而以孔子等先人哲学家为代表的古琴驾驭者，好似在历史的海洋上最先驶航的舵手。民乐队为‘万物’，古琴为‘船’——是泛舟小船，是航海轮渡，也是宇宙飞船。这艘用万物创造、航行在万物之中的船，在时代的洗炼中被迫搁浅了许久终于再次启程、出港、起飞……”《时间之轮》是为自行车与西洋管弦乐队而作，《万物之船》是为古琴与民族管弦乐队而作，二者一个在上海首演，一个在北京首演，也形成了南北交辉、隔空对话。

张萌表示，“虽然是新作品，但《万物之船》演奏起来非常顺手，因为作品就是运用了传统的五声音阶，没有让古琴去发出比较奇怪的声音。作品饱有古琴传统的声音，又与当代新的创作理念、观点、编配结合，用传统的语言带来全新的听觉感受。”

纪晨/文