近日，中央民族乐团艺术委员会完成换届，团长唐峰领衔新一届艺委会亮相。这标志着拥有65年辉煌历史的中央民族乐团，正式迎来了新任掌舵人。
在中央民族乐团团长办公室，面对祝贺，唐峰坦言正在逐步适应新身份。“抓作品、抓人才，这是工作重点，而创办中央民族乐团65年建团史上的首个音乐季，则是首要任务。”他开门见山地勾勒出乐团未来的核心方向。今年，恰是唐峰踏入中央民族乐团的第35个年头。从青涩的演奏员，到乐团的核心首席，再到如今的领航团长，他在二胡艺术的道路上不断攀登。身份在变，那份对弓弦的热爱与执着追求却始终如一。
守弦：从“幕后人员”到最年轻首席
1990年，唐峰怀揣着中央音乐学院的毕业证书，考入中央民族乐团。舞台的光鲜并非唾手可得。初入乐团时，他常常坐在二胡声部的最后一排，遇到场地局促的小舞台，甚至只能隐于幕后演奏。他戏称自己为“幕后人员”。然而，机会总是垂青有准备者。三年后，刘天华、阿炳纪念音乐会的独奏选拔，成为他命运的重要转折点。唐峰抓住了这次机会，其演奏赢得了指挥家胡炳旭等的高度认可。这次经历让他深刻体悟到：在乐团中，精湛的个人技巧是基础，而对音色的细腻把控、情感的精准表达，才是更高层次的“技巧”。自此，他更加虚心地向老前辈求教，潜心钻研，不断提升对音乐的理解深度和艺术表现力。
1996年，文化体制改革浪潮席卷，中央民族乐团以严格的业务考核方式重新聘任各声部队长和首席。为了确保公平公正，考场设置别具匠心：考官与演奏者之间拉起厚重的幕帘，地上铺设了厚厚的地毯，防止考官通过足音辨别演奏者身份。经过连续两轮专业考试和一轮面试的严苛筛选，28岁的唐峰以专业第一的优异成绩脱颖而出，被聘任为中央民族乐团乐队首席，成为当时中国所有民族乐团中最年轻的乐队首席。这一跃升，让他真正从“幕后”走到了舞台的最前列。
首席的头衔不仅意味着荣耀，更伴随着挑战。初担重任，他便遭遇了来自团内一些资深演奏员的“考验”。在一次全乐团录音中，没有人提前通知他有一段需要他来独奏。当录音进行到该段落时，全体乐手默契地停下，唯有唐峰的乐谱上音符仍在流淌。面对这突如其来的巨大压力，他凭借着出色的视奏能力和对音乐的超强把控力，“不动声色”地完美演绎了那段独奏。类似的“突击检验”又经历了几次，他都凭借扎实的功底和稳定的心理素质从容应对，最终赢得了全团的由衷认可与接纳，“第一视奏”的美名也在乐团中流传开来。
作为首席，唐峰深感责任重大。他将每一次排练都视同正式演出，无论是呼吸节奏还是肢体语言，都以最高标准严格要求自己。他目光敏锐，细致观察着每一位乐手的演奏状态，不仅及时帮助其解决技术难题，更善于通过眼神交流、细微的动作传递音乐处理的意图。在他的引领下，乐团成员间的配合日益默契，整体艺术水准不断提升。
探路：独奏家与传承创新者
首席之外，唐峰更是一位充满探索精神的独奏家。独奏舞台赋予他更广阔的空间去挥洒个性，探索音乐的边界。2017年，“峰行天下——唐峰与中央民族乐团音乐会”上演。这场音乐会不仅是他演奏艺术的集中展示，更将他在首席与独奏家之间角色转换的智慧展现得淋漓尽致。音乐会上演奏的五部全新委约作品赢得了满堂喝彩，也让唐峰更加坚信，优秀的原创作品是民乐艺术生命的不竭源泉。
【2024年，在“中俄文化年”开幕式暨庆祝中俄建交75周年专场音乐会上，唐峰与中俄两国民族乐团共同演奏《良宵》】
在二胡演奏技艺的探索上，唐峰始终保持着开放包容的心态。他勇于尝试新的演奏方法和技巧，积极借鉴其他乐器的演奏技巧，并将其巧妙地融入二胡演奏中。
在创作领域，唐峰同样大胆开拓。他创作了多首独具个人风格的二胡作品，如《山歌》等。这些作品既根植于深厚的民族音乐土壤，又在和声构建、节奏设计上融入了现代音乐元素，展现出独特的音乐风格。他与作曲家林海共同创作的《云清风舞》，从中国传统文化的清幽淡远中汲取灵感，力求让每个音符都展现出闲适、自在与空灵。唐峰在旋律构建上融入了二胡婉转悠扬、细腻多变的特色；林海凭借对音乐结构与和声的精妙把控，为作品增添了丰富的层次和独特色彩。每当唐峰演绎这首作品，都能让听众感受到音乐带来的心灵触动与美好享受。这些创新尝试，不仅拓宽了二胡艺术的表达领域，也成功吸引了更多年轻观众关注民族音乐，为二胡艺术的薪火相传注入了蓬勃的新鲜活力。
【2017年，“峰行天下——唐峰与中央民族乐团音乐会”演出现场】
随着艺术实践的不断深入，唐峰意识到传承传统技艺的重要性和紧迫性。他深知，这些历经岁月沉淀的精湛技艺是中华民族文化的瑰宝，亟需一代代音乐人用心守护、发扬光大。因此，他经常在音乐会上演绎经典传统曲目，向观众原汁原味地展现二胡传统艺术的永恒魅力。他坚信，唯有坚守传统精髓，创新才拥有稳固的根基和方向。从启蒙时的初窥门径，到求学时的深度钻研，再到舞台上的生动演绎与传承中的锐意创新，对二胡传统技艺的敬畏与坚守，始终贯穿于唐峰的艺术生命之中。
掌舵：乐团前行的引航人
2019年，唐峰的身份迎来重要转变，担任中央民族乐团副团长。从聚光灯下的演奏家到乐团运营的管理者，角色的转换意味着肩上的责任与使命骤然升级。“以前专注于不断精进自己的演奏水平，现在则需要努力提升自己的管理能力。”唐峰微笑着道出其中不同。2025年6月，他正式接任中央民族乐团团长一职，责任与使命再次迈上新台阶。
【在乐团青年人才培养计划“乐问”活动现场，唐峰与来自美国的艺术家同台即兴展现民族音乐之美】
作为一团之长，唐峰深知视野必须更加宏阔，不仅要持续关注艺术创作本身的质量与方向，更要统筹兼顾乐团的整体发展与未来规划。这涵盖了人才培养、演出策划、市场运营、品牌建设等诸多方面。“乐团既要保证音乐会具有吸引力，赢得观众的喜爱，同时必须坚守专业的艺术追求，具备引领行业发展的前瞻性。”上任伊始，唐峰便做足了功课，他认真梳理和总结了自入团以来历任团长不同的管理特点与经验，从中汲取智慧。
人才，被唐峰视为乐团发展的核心驱动力。他积极致力于挖掘和培养优秀的音乐人才，不断为这支历史悠久的乐团注入新鲜血液。在人才培养上，唐峰尤其关注青年演奏员的成长。他发现，现在的青年演奏员普遍技术基础扎实，但对音乐的敏感度、反应能力以及艺术综合素养仍有提升空间。因此，他鼓励并要求青年演奏员广泛涉猎不同的艺术门类，积极吸收多元养分，不断拓宽自身的艺术视野和审美格局。他计划建立更完善、更具活力的培养机制，为青年人才提供广阔的发展平台和展示机会，助力他们更快地成长为民乐事业的中坚力量。
团长工作千头万绪，演出策划是其中的关键环节。对此，唐峰有着清晰而宏大的构想：计划推出中央民族乐团建团65年历史上的首个音乐季。他深知，建立规范的音乐季制度对于推动乐团向高度职业化、专业化、国际化发展具有里程碑式的意义。“音乐季将是我们打造品牌项目的重要载体。”唐峰阐述着他的规划，“例如，可以策划由中央民族乐团首演的作品音乐会，设立专门展示优秀青年作曲家民乐创作成果的专场……打造音乐季的过程，本身就是一个乐团全面提升的过程：它将促使乐团不断精进演奏技艺，大力推动原创作品的创作步伐，系统积累宝贵的演出曲目库。更重要的是，一个精心策划、高品质呈现的音乐季，能让中国民族音乐以更加丰满、自信、专业的形象走向世界舞台，向全球观众展现中国音乐的独特魅力和时代风采。”
从演奏席上的追梦少年，到乐团前列的领奏首席，再到运筹帷幄的掌舵团长，唐峰在二胡艺术的天地间不断突破自我，一次次完成人生角色的华丽转身。他手中的弓弦，不仅奏响了个人生命的华彩乐章，更倾力于二胡艺术的代代相传与中央民族乐团的繁荣发展。未来，这位新任团长将继续在音乐的壮阔征程中砥砺前行，带领这支承载着光荣与梦想的国家级乐团，创造更加辉煌的艺术成就，让二胡这一承载着千年文化基因的古老乐器，在新时代的舞台上绽放出更加璀璨夺目的光芒。
孟绮/文
