12月15日至19日，第五届上海音乐学院（以下简称“上音”）鼓浪屿音乐周在美丽的花园城市厦门举办。上音师生通过多场顶尖音乐表演艺术大师课、前沿学术讲座及高品质音乐会，为琴岛的冬日增添绚烂的艺术色彩；在深化“校地合作”“文教结合”的基础上，上音团队带来前沿音乐与科技理念，展示交叉学科融合发展新成果，为厦门打造“文化中心、艺术之城、音乐之岛”注入新动能。

上音师生音乐会

助推琴岛美育事业

本届音乐周由上海音乐学院、厦门市教育局、厦门市鼓浪屿—万石山风景名胜区管理委员会联合主办，厦门市音乐学校、上海音乐学院鼓浪屿音乐研究中心共同承办。

音乐周期间，上音5场高品质师生音乐会在厦门市音乐学校五通校区琴岛音乐厅、鼓浪屿校区音乐厅及鼓浪屿管风琴艺术中心奏响，既展现了上音师生卓越的音乐表演水准，也是高雅艺术惠民的生动实践。

开幕音乐会上，第十五届中国音乐金钟奖获奖者顾文梦、张曦、刘世佳、李佩雯，以及屡获国际小提琴奖项的上音附中学生王睿一，精彩呈现多首中外经典曲目。顾文梦、张曦与厦门市音乐学校管弦乐团、合唱团共同演绎的歌曲《再一次出发》《新路》，象征两地音乐教育同心共进、携手前行的美好愿景。

在鼓浪屿管风琴艺术中心，上音管风琴副教授吴丹、张琦与4位上音学生联袂举办了两场管风琴公益音乐会，呈现了从巴洛克到近现代的经典曲目，让厦门的音乐爱好者有机会聆听该中心珍藏的波士顿-灵光堂Casavant Opus 700的美妙乐音。

这一亚洲最大的百年巨型古管风琴由两台久经风霜的管风琴组合而成，拥有7341根音管、132个音栓。自2013年起，经过40余位修复师近4年的精心修缮，终于再现天籁之音。上音于2015年在全国专业院校中率先设立管风琴专业、成立管风琴艺术中心，迄今已形成富有特色的“团队教学模式”，汲取不同管风琴学派之长。张琦说，管风琴专业面向钢琴、电子琴、手风琴等所有具备键盘基础的学生开放，旨在培养多元化、复合型人才，学习管风琴可以为钢琴学子增添一双翅膀，拓展艺术视野与职业路径。

在厦门市音乐学校鼓浪屿校区音乐厅，上音钢琴系主任江晨与厦门籍学生盖铭爱携手献上一场精彩的钢琴音乐会。

在闭幕式音乐会上，上音师生带来的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》、小提琴与钢琴《阳光照耀塔什库尔干》，木管五重奏《威尼斯狂欢节》《桔梗谣》《春江花月夜》、肖斯塔科维奇《第二圆舞曲》等中外名曲，让现场观众充分感受到上音艺术家高超的技艺和饱满的热情。

台下坐着厦门市音乐学校的众多学生与家长，他们屏息凝神、沉浸其间。当这些屡获国内外赛事殊荣、备受学子追捧的优秀演奏家纷纷登上近在眼前的舞台时，观众难掩内心的激动。最终一曲《我和我的祖国》旋律响起，许多观众跟着唱起来，全场爆发出热烈的掌声与欢呼声。

庭院音乐会

让寂寞古建活起来

12月18日，由上音院长廖昌永领衔、指挥家高健执棒上海音乐学院独奏家室内乐团共同呈现的“夜色满庭芳”庭院音乐会，让上音师生与厦门的音乐爱好者共度一个鸥鹭翻飞、海风轻抚的美好冬夜，为本届音乐周书写了浪漫动人的华章。

音乐会在鼓浪屿漳州路5号（英国领事公馆旧址）庭院举办，以“音乐+建筑”为核心特色，将上音艺术资源与鼓浪屿世界文化遗产资源深度融合。作为鼓浪屿世界文化遗产地的标志性建筑，这座白墙红瓦、拥有庄严壁柱与精致雕花的洋房，在修缮后首次对外开放演出。不少音乐爱好者从厦门乘船上岛，夜幕还未降临就在草坪上候场了。

音乐会伊始，廖昌永与钢琴系青年教师李子潇联袂呈现中国艺术歌曲《思乡》《山中》《教我如何不想他》，深情的歌声将诗与乐融为一片静谧的月光；而拉威尔的《堂·吉诃德致杜尔西内娅》组曲，法语诗的韵律与钢琴的旋律线条相应和。

此次演出也是上音独奏家室内乐团组建后的首演。该团以上音管弦系教师为核心，汇聚管弦系主任刘照陆教授，马勇教授、巢晖副教授、顾聪副教授、陈坤副教授、耿文彬副教授，管弦系青年教师张润崯、朱宛晨、施宇成、刘铭，以及优秀学生吴喜悦等。高健认为，上音团队的艺术水准一流，特别是老师们兼具深厚教学经验与丰富的舞台经验，可谓“教学相长、师生共进”。

乐团带来了维瓦尔第《四季·夏》、上音老院长贺绿汀作品《晚会》《森吉德玛》、鲍元恺《紫竹调》《对花》，以及德沃夏克、肖斯塔科维奇等经典篇章。马勇与朱宛晨合作演绎福雷《幻想曲》，长笛轻灵优雅，与钢琴的对话如喃喃细语，而弦乐声部的音色醇厚温暖，晕染出柔和朦胧的底色。

而后，廖昌永与上音独奏家室内乐团合作了托斯蒂的艺术歌曲《阿布鲁齐的吉他》与《最后的歌》，弦乐与歌声交织出浪漫主义抒情性与戏剧张力，赢得观众阵阵喝彩。在观众持续的欢呼与掌声中，廖昌永返场倾情献唱《斗牛士之歌》《父亲的草原母亲的河》《快给大忙人让路》。歌声、琴声、掌声与欢呼声，为这座原本寂静的海畔庭院带来勃勃生机。

名师讲座、大师班

带来知识与技艺的革新风暴

音乐周期间，上音12位不同专业的名师通过讲座与大师班，为厦门师生带来前沿知识、理念以及演奏技艺的革新风暴。

钢琴系主任江晨、管弦系主任刘照陆、管弦系原系主任孙铭红、音乐教育系副系主任王海灵、单簧管演奏家陈坤、长笛演奏家马勇、圆号演奏家顾聪，以及青年指挥家陈晓栋举办了8场大师班，为厦门学子带来钢琴、管乐等音乐表演方面精准、细致的专业指导。

上音数字媒体艺术学院副院长代晓蓉，发展规划处处长、贺绿汀中国音乐高等研究院副秘书长韩斌，音乐工程系副教授王南南和上音人工智能音乐疗愈重点实验室专家成员张丹丹，通过4场学术讲座，从数字剧场、音乐文化标识与软实力、音乐科技、心理健康等不同角度，展现上音推动多学科交叉融合的前沿视野，为厦门师生打开音乐与科技结合的新图景。

上音管弦系主任刘照陆首次以教师身份来厦，感触尤深：“厦门音乐学校是在老院长贺绿汀倡导下成立的，该校第一任校长郑石生老师也曾担任上音管弦系主任，两校渊源深厚。如今，厦门源源不断为上音输送优质生源，上音也积极助力本地人才培养，真正实现了双赢。过去我常以演奏员身份来厦门演出，这次与师生一同参与美育交流，格外有意义。”

校地联动、协同育人

共享丰硕成果

本届音乐周的舞台上，有两位从厦门走向上音、又随团队回家演出的年轻音乐家格外引人瞩目。

上音附中高三学生盖铭爱从小随父亲盖英（厦门市音乐学校钢琴教师）学琴，10岁时以总分第一成绩考入上音附小。她在江晨的指导下迅速成长，在金钟奖等顶级赛事中崭露头角。从厦门考入上音本科、正在攻读硕士研究生的闵玥则从古筝跨界到双簧管，她被学弟学妹们包围，不断为大家答疑解惑。

厦门籍青年演奏家的成长，折射出两地联合培养的深远影响——近5年来，作为合作重要基地的厦门市音乐学校有57名学生考入上音，持续为上音输送优秀人才。

“厦门学生的音乐素养很高。”江晨深有感触地说，闽南孩子既有吃苦耐劳的品格，又天生具备敏锐乐感，这些特质可以让他们在音乐道路上走得更稳、更远。

5年来，上海音乐学院鼓浪屿音乐周累计举办了数十场高水平演出、大师班、艺术沙龙与讲座，构建起“大中小学+社区”的美育共同体，不仅将上音“教创演研”一体化人才培养模式与优质教育资源精准输送至厦门，实现跨区域资源共享，更深度赋能鼓浪屿“音乐岛”文化建设，使其成为厦门文旅融合的闪亮“金名片”。

“每次来到厦门，最直观的感受是这里浓厚的艺术氛围，尤其鼓浪屿，是全国闻名的音乐之岛。上音与厦门渊源深厚，历史上多位名家与厦门有缘。经过5年两地紧密合作，上音与这座城市已结下深厚感情，师生们来此就像回家一样亲切。”廖昌永说，在此举办讲座、音乐会，甚至复原庭院音乐会等形式，师生们既享受过程，也为自己能为厦门的美育与文化事业贡献力量而感到欣慰。他深情地说，5年之约，是文化的牵手，更是精神的共鸣。上音注入前瞻理念与师资，厦门贡献文化土壤与教育传统，这种“双向奔赴”共同塑造面向未来、扎根人民的艺术生态。

厦门市教育局党组书记、局长陈文强说，自1990年在贺绿汀等前辈倡议下，携手创办厦门市音乐学校以来，双方的合作便在一代代人艰辛努力下不断深化，上海音乐学院鼓浪屿音乐周已成长为一项具有广泛影响力的城市文化品牌。

“5年的辛勤耕耘，我们欣慰地看到，一批批厦门学子走进上音追寻梦想，一位位上音毕业生来到鹭岛反哺教学。”上音副院长陈云说，“我们始终秉持开放共享的理念，将上音‘教创演研’融合的育人模式融入这片土壤，让优质美育资源浸润城市的每个角落，在双城之间奏响协同发展的协奏曲，为文旅融合发展提供新的经验。”

徐丽梅/文